Preminuo je legendarni fotograf Vadim Gippenreiter. Moderni majstori fotografije: Vadim Gippenreiter Gippenreiter biografija fotografa

Srednja traka, Ural, Kamčatka, Kurilsko i Zapovjedničko otočje, prirodni i arhitektonski spomenici. Donedavno je nastavio putovati i fotografirati.

Dugi niz godina posvećen fotografiji, Vadim Evgenievich nikada nije koristio digitalnu tehnologiju. Prije 70 godina jednostavno nije postojao, a i sada mu je analogni fotoaparat draži od bilo kojeg modernog.

Najpoznatiji ruski fotograf govori o sebi i vlastitom odnosu prema fotografiji.

- Vadime Evgenijeviču, kako i kada ste počeli fotografirati?

Odrastao sam na obali rijeke Moskve, na otvorenom. Od malih nogu bio je prepušten sam sebi. Od svoje 5-7 godine bez problema sam sjedio na obali rijeke, čekajući zoru, uz malu vatru. Najtajanstvenije vrijeme je kada završi noć i pojavi se prvo svjetlo. I tako je to trajalo cijeli život. Naravno, ja sam biolog. Ali izbacili su me s Biološkog fakulteta jer mi je otac bio plemić. Zatim sam primljen na medicinski institut kao sportaš - do tada sam već bio prvak Moskve, prvak SSSR-a, a 1939. sam prvi napustio vrh Elbrusa. Opća biologija se vrlo dobro podučavala u medicinskom institutu. Ali liječnik bi trebao biti uski specijalist, a meni to nije odgovaralo - staviti svoj život u jednu specijalnost. Prešao sam na Umjetnički institut i diplomirao 1948. godine. U to vrijeme cvjetao je kult ličnosti, novac se plaćao samo za portrete vođa. Ni ovo nisam mogao. Tako sam 20 godina radio kao trener alpskog skijanja, a uz to sam se bavio fotografijom.

Fotografijom sam se počeo baviti u ranoj mladosti. Svaka inteligentna obitelj imala je drvene kamere - ruske i strane. Od sedme godine već smo zabadali nos u svu tu opremu, stavljali kameru na stativ, pokrivali se krpom, gradili sliku na mutnom staklu. A kad se okupila rodbina, bili smo prisiljeni slikati se. Snimljeni na staklenim pločama, sami su se razvijali pod crvenim svjetlom - cijeli je proces bio u rukama.

Nakon rata počeo sam se baviti lovom. Lov me naučio razumjeti šumu i činjenicu da je fotografiranje puno teže nego ubiti pticu ili životinju. Tijekom razvoja šume fotografirao sam sve vezano za lov i šumu. A kada je izdavačka kuća “Tjelesna kultura i sport” odlučila tiskati “Lovčev priručnik” nisu imali ilustrativne materijale. I sve što sam snimio za sebe jednostavno iz vlastite znatiželje, iz mog stava prema ovoj stvari, sve je sjelo na svoje mjesto: otisci medvjeda u blatu; lov na varalice; medvjed koji dere koru kad čisti kandže. A na putovanjima sam ciljano fotografirao rusku prirodu, rezerviranu Rusiju. Budući da sam se prema šumi odnosio vrlo ozbiljno i korektno, puštali su me na bilo koji teritorij. Mogao sam pucati na području rezervata, kao na Bijelom moru, mogao sam i u blizini, na nekim otocima.

Cijeli život sam snimao kamerom iz 1895. godine. I sam sam ga doveo u željeno stanje - za moderne kasete i leće. A nagib stražnje stijenke kamere, mogućnost pomicanja prednje stijenke gore-dolje i u stranu - pomaci koji ispravljaju perspektivu, osnova širokozaslonskog snimanja - bili su u to vrijeme u drvenim kamerama. To su bile prave profesionalne kamere.

- Koja su vam omiljena mjesta u Rusiji?

I sam sam sjevernjak, pa sam više putovao na sjever. Karelija, poluotok Kola, Ural, Daleki istok, Čukotka, Kamčatka, Komandnirski otoci… Proputovao sam jako veliki dio Rusije. Bio je na svim Kurilskim otocima. Ali besmisleno je reći da sam bio posvuda u Rusiji - Rusija je tako golema i raznolika. Gdje god krenete, u kojem god smjeru - sve je novo. Kamčatka je uvijek drugačija. Koliko sam puta tamo pucao - svaki put se sve promijenilo. A u Sibiru, gdje god dođete, uvijek je sve novo.

Na Kamčatku sam putovao 40 godina. Prilikom prvog posjeta upoznao sam vulkanologe i tada sam bio svjestan svih događaja na Kamčatki. Čim se tamo nešto dogodilo, odmah su me obavijestili i otišao sam tamo. Za erupciju vulkana Tolbachik znao sam unaprijed. Ta je erupcija trajala cijelu godinu, pa se stišala, pa se opet pojavila i cijelu sam godinu tamo pucao. Mnogi ljudi sa spravama izbjegavaju ta snimanja, jer im na glavu pada beskonačan pepeo, nema vode, kišnica je kisela, nikakva hrana u njoj nije dobra... Jednu spravu razbila je vulkanska bomba - komad skrutnute lave . Postoji fotografija na kojoj sjedim i radim nešto, a lava se ruši iza mene. A čajnik stoji na komadu vruće lave. Fotografirao me vulkanolog Heinrich Steinberg. Rekao sam mu: 'Ajde, sjedni na moje mjesto, sad ću te skinuti'. Dok smo mijenjali mjesta, doletjela je gromada i zabila se u poklopac kotlića, čvrsto ga zaglavivši. A u sljedećem kadru Heinrich već sjedi s ovim čajnikom.

Nitko nije znao kada će erupcija završiti. Morao sam stalno putovati u Moskvu zbog filma. Donio je zalihu filma u očekivanju da ću imati dovoljno za snimanje. Ali erupcija se nastavila, film je završio, morao sam ponovno letjeti u Moskvu. U jednom trenutku sve je završilo i nastala je apsolutna tišina. Bilo je vrlo neobično, jer smo se već navikli na neprekidnu tutnjavu. Magmatske stijene reagiraju s kisikom, počinju novi kemijski procesi, novo zagrijavanje te iste lave. I 10 godina kasnije otišao sam tamo snimati te procese. Dakle, na Tolbačiku imam dovoljno materijala za 10 albuma.

- Postoje li mjesta u Rusiji koja niste posjetili i žalite zbog toga?

Sigurno. Je li moguće da jedna osoba svugdje posjeti Rusiju! Bio sam dva puta na Bajkalskom jezeru i nisam napravio nijednu fotografiju. Jer tamo morate živjeti dovoljno dugo da biste slikali. Bio sam u inozemstvu, ali tamo mi ništa ne treba. To nije moje. Gdje je sve sređeno, nema se što pucati. Priroda je velika i raznolika.

- Jeste li oduvijek znali što ćete snimati na svakom putovanju?

Nikad nisam putovao samo tako, uvijek sam putovao s određenim zadatkom i s određenim ciljem. Izabrao sam mjesto gdje sam sa sigurnošću znao da ću ozbiljno raditi. I veći dio života sam putovao sam, zato mi je neugodno. Putovao sam na mjesta povezana s planinarenjem, autonomnim životom: koliko god je to bilo moguće, putovao sam nekim prijevozom, a onda sam išao pješice. Sve na sebi: ruksak sa šatorom, oprema, sjekira, vreća za spavanje.

Možete voziti preko rijeke, ali ovo je stara kultura, stari spomenici, gradovi muzeji. Ima tu dosta materijala, ali ovo je ipak civilizirano snimanje.

Čovjek dođe na takvo mjesto i shvati da su tisuće ljudi ovdje snimale prije njega. Možete li vidjeti nešto novo za sebe?

Naravno, jer svaki fotograf snima ono što drugi ne vidi. I svatko puca na svoj način, ako ima svoju ideju o tome što je dobro, a što loše. Osoba ide na mjesta gdje nitko drugi neće otići. Svatko isto mjesto vidi drugačije. To je posebno vidljivo u umjetnosti. Ako pet umjetnika naslika portret jedne osobe, dobit će se pet različitih portreta. Jer svaka osoba donosi osobi koju piše svoj stav, svoje razumijevanje njega. Svaki fotograf također vidi drugačije. Dakle, postoji beskonačan broj opcija. Sve se mijenja iz godine u godinu, posvuda se pojavljuje nešto novo. Sve ovisi o pristupu, o stanju prirode, o godišnjem dobu.

Imao sam takva stanja kada sam cijeli dan vukao uređaj - i nisam ništa uklanjao. Kad nema pejzaža, nema raspoloženja, nema stanja - pod nogama je zanimljiva tekstura, nešto poput mrtve prirode, malo lišća, lokva, potok sa žabama. I počela sam tražiti te teksture. A kada napravite knjigu, te fotografije uvijek dođu na svoje mjesto.

Kad snimaju pejzaže, većina fotografa osjeća stereotipni pristup. Svi vole snimati zalaske sunca...

- ... i sunčano vrijeme. Usred dana, u pravilu, nisam slikao. Ravna je, s jedne točke osvjetljenja. Što je lošije vrijeme, to je zanimljivije snimati. Pejzaž je moj stav prema onome što volim. Ne volim prazne osunčane krajolike, kad je sve jednako osvijetljeno, šareno, svijetlo, lijepo - a sve je isto. A u lošem vremenu uvijek postoji neka vrsta raspoloženja, neke nijanse. I sa suncem ponekad možete izvući divne lijepe stvari, ali sunce depersonalizira krajolik. Što je vrijeme lošije, to mi je zanimljivije. U najgorem vremenu sve se stalno mijenja, pojavljuje se nešto novo. A zanimljive su i promjene vremenskih uvjeta: različiti su pomaci u oblacima, u osvjetljenju, mijenja se opće stanje.

Često putnici stignu na zanimljivo mjesto na nekoliko sati. Trasa postoji, rokovi postoje, ali nema potrebne rasvjete...

Zato sam uvijek putovao sam. Grupa treba proći rutu, a ja kao fotograf moram sjediti ovdje još par dana. Kada se snima u hodu, kada je puno ljudi međusobno povezano, mogu postojati samo nasumične slike. I sam sam išao na teška planinarenja. Ali bio sam utjecajan kao sudionik kampanje i ponekad sam jednostavno postavljao uvjet: ostat ćemo ovdje 2-3 dana. Plovio sam s vulkanolozima na malom brodu po Kurilskim otocima i zaustavili smo se gdje sam trebao snimati. Na Kurilskim otocima nećete imati lijepo vrijeme, baš kao ni na Kamčatki, a tamo se malo snimalo. Ali skinuo sam sve što je trebalo vulkanolozima.

Na Kamčatki sam jako dugo, tamo je nemoguće nešto snimiti u kratkom vremenu. Kamčatka je s jedne strane okružena Tihim oceanom, a s druge strane Ohotskim morem. Temperatura vode je 4 stupnja. Iznad ovog hladnjaka uvijek je debeli sloj oblaka. A kad sva ta masa oblaka počne trčati u Kamčatku, onda se ništa ne vidi na dva koraka. Možete sjediti na Kamčatki mjesec dana i ne skinuti ništa osim gumenih čizama. Stoga je jednostavno neozbiljno očekivati da ću doći na Kamčatku i odmah snimiti puno materijala.

- Možete li odrediti idealnu točku snimanja ili je to samo subjektivna percepcija svijeta?

Naravno, ovo je subjektivna percepcija. Ali to je i poznavanje nekih zakona ophođenja s ravninom. Fotografija koristi zakone umjetnosti koja se bavi ravninom. Slika ne bi trebala uništiti ovu ravninu, već je treba oblikovati. Morate znati zakone kompozicije, zakone konstrukcije takvog dizajna aviona. Slika obješena na zid ne bi trebala probijati zid svojom beskrajnom perspektivom. U ovom slučaju, dubina može biti prisutna. Odnosno, neki objekti zatvaraju prednju stranu ove dubine, nešto zatvara stražnju stranu - mutna šuma ili oblaci. Kao u akvariju postoji prostor između dva zida. Ovo je ozbiljno pitanje povijesti umjetnosti o kojem fotografi obično ne razmišljaju.

Umjetnik stvara nešto iz ničega, umjetnik može uzeti nešto iz svoje glave, iz svoje inteligencije. Fotograf se bavi objektima iz stvarnog života. Fotograf konstatuje činjenicu vlastitim stavom. Ova se izjava može pretvoriti u umjetničko djelo ako se napravi s ispravnim stavom. U fotografiji je jako bitno prenijeti stanje trenutka. U sivom vremenu, na primjer, neka maglovita mjesta, maglovito nebo, odgovarajuće osvjetljenje pod nogama, odgovarajuće opće raspoloženje. Ako se ovo raspoloženje prenese, onda se može reći da se fotografija dogodila. A ako to stanje ne postoji, tada se dobiva lažna slika, koja nema nikakve veze s ovom slikom. Stoga mora postojati vrlo cjelovit pristup onome što vidite, vlastiti stav i mogućnost da spoznate ono što osjećate. I to ne treba zaboraviti.

Išla sam Vadimu Gippenreiteru kao na prvi spoj: bila sam zabrinuta, nervozna, kasnila sam. Dugo ga nismo vidjeli. On mi puno znači - i uljudski i fotografski. Postoje tako rijetki čarobni ljudi. Vadim Evgenievich je jedan od njih. Kad sam radio u Ogonjoku, dolazio sam kod njega na fotografije. Razgovarali smo, pričao je o svom životu i njegovim usponima i padovima. Čudno, ali nikada nisam osjetio razliku u godinama. Nikada nije postojao osjećaj da je osoba druge generacije, izgubljena u vremenu, zaostala ili ne razumije nešto u ovom životu. Bio je apsolutno svjestan svega, apsolutno moderan. I prihvatio sam njegovu formulu dugovječnosti "ne sjediti na kauču, već se kretati". Kad mi je jako loše, sjetim ga se i bude mi lakše, izlaz iz naizgled potpuno bezizlazne situacije nastaje sam od sebe.

Tekst: Natalija Udarceva.

Impresionirao me od prvog susreta. Bilo je nemoguće povjerovati da je energičan, fit čovjek stariji od sedamdeset godina. Oštro se razlikovao od poznatih fotografa: šutljivošću, razmjerom osobnosti i razmišljanja, samopoštovanjem, nedostatkom zavisti, sposobnošću održavanja distance u komunikaciji, težinom prosudbi, iza koje se osjećalo ogromno iskustvo. I još nešto što je teško opisati riječima, što se ponekad naziva riječju "energija", stavljajući u nju različita značenja.

Zahvaljujući Gippenreiteru, našim razgovorima s njim, shvatio sam da je fotografija koncentracija energije fotografa i snimljenog, konvergencija u jednoj vremenskoj točki energije fotografa, objekta i energije prostora. A okvir je samo način arhiviranja i prijenosa te energije na gledatelja. Ako fotografija ima snažnu energiju, gledatelja pogađa pravo u solarni pleksus. Isto se događa u slikarstvu i drugim vizualnim umjetnostima. Djela nabijena energijom stvaranja dugo žive i probijaju se na površinu kroz gustoću vremena, ostaju zapisana u povijesti umjetnosti, bez obzira kada su nastala.

A mojom objavom u Ogonjoku o Vadimu Gippenreiteru dogodilo se sljedeće. Napisao sam tekst, uzeo slike i otišao na festival fotografije u Arles. Kad sam se vratio, otkrio sam da je tekst prepolovljen, odlučivši dati velike fotografije. Dežurni urednik nije puno čitao, samo je podrezao “rep”. Ispalo je da je to potpuna besmislica. Nazvao sam Vadima Evgenijeviča da se ispričam. Nasmijao se i rekao da se ne brinem, da ne pokvarim ten.

Drugi put, skener Ogonyok, primivši slajd Vadima Evgenijeviča “Meshcher. Poplava rijeke Pra”, odlučio ga je “poboljšati” i učinio nebo plavim, a vodu zelenkastom. Uspjeli smo to popraviti u trakama za potpis.

Ovaj put mi je, kao i obično, izašao u susret Vadim Evgenijevič. Čvrsto mi je stisnuo ruku. Oči su žive. Držanje je isto. Rekao je da ne ide nigdje, ali svaki dan ide u šetnju i prepješači oko kilometar. Njegova kći Marija Vadimovna, iznenađujuće slična svom ocu, prebira po njegovom arhivu i priprema za objavu četverotomno izdanje Vadima Gippenreitera. Vadim Evgenievich joj pomaže. Album koji će sadržavati sve njegove najbolje fotografije za 60 godina rada – njegov davni san.

Prije dvije godine Vadim Evgenievich otišao je na skijanje. Tada ga je udario tramvaj kada je išao na kliniku. Bio je dugo bolestan, Marija Vadimovna ga je pazila, podigla na noge. Morao sam zaboraviti na izlete u planine.

Ova godina je godišnjica za Učitelja. 22. travnja navršio je 95 godina života. Predsjednik mu je 3. svibnja u Kremlju uručio Orden časti za velike zasluge u razvoju nacionalne kulture i umjetnosti te dugogodišnju plodnu djelatnost.

Izložba njegovih radova “Drevni spomenici Rusije. Zlatni prsten” održan je s velikim uspjehom u travnju na izložbenom kompleksu “Radnik i kolhoznica”. Njegove radove aktivno kupuju kolekcionari. Njegovo je ime brend samo po sebi. Uveo je modu na Kamčatku, Komandire i Kurile. Ne postoji niti jedan vrsni fotograf pejzaža koji nije slijedio Gippenreiterove stope.

Kada razmišljam o razmjerima i značaju rada Vadima Evgenijeviča u svjetskoj fotografiji, shvaćam da to nije ništa manje od značaja, na primjer, Ansela Adamsa. Samo što je on više volio crno-bijeli film, a Vadim Gippenreiter u boji. Njihovi iskazi o snimanju prirode, o tehnici fotografiranja u mnogočemu se podudaraju, kao da su bliski, koliko im je zajednička ljubav prema prirodi, unutarnja sloboda i snaga dojma koju ostavljaju njihovi tehnički besprijekorni radovi.

Rođen je 22. travnja 1917. u selu Potylikh, nasuprot današnjeg Luzhnikija. Oca se ne sjeća, ubijen je 1917. godine. Moj otac je bio časnik u carskoj vojsci, četiri puta odlikovan Ordenom svete Ane za hrabrost. Majka Vadima Evgenijeviča je iz seljaka, seoska učiteljica. Vadim Gippenreiter je rano morao početi zarađivati - istovaruje teglenicu s drvima za ogrjev, prevozi pijesak s rijeke na cestu u kolicima, ljude u čamcu s jedne obale rijeke Moskve na drugu.

Išao sam u školu bez problema. Nakon desetljeća upisao je Biološki fakultet Moskovskog sveučilišta - zanimalo ga je sve vezano uz prirodu. Tri mjeseca nakon prijema izbačen je zbog plemićkog podrijetla njegova oca. Primljen u medicinsku školu. Tamo je otvoren poseban sportski tečaj, a do tada je Vadim postao prvak SSSR-a u alpskom skijanju. Mentor mu je bio skijaš Gustav Deberl, profesionalni vodič u austrijskim Alpama.

Vadim Evgenievich uspio je učiniti sve: igrati ragbi, skijaške skokove, trčati maraton. Lako je studirao na institutu, dobio povećanu stipendiju. U slobodno vrijeme išao je u atelje, učio crtanje. Godine 1937. počinju procesi protiv narodnih neprijatelja, a 1939. počinje rat s Finskom. Svi skijaši su mobilizirani, uključujući i Vadima Evgenjeviča, ali dva dana kasnije pušteni su kući. Od medicine se razišao nakon trogodišnjeg studija. U jesen 1940. postao je student Moskovskog umjetničkog instituta. Godine 1941. izbio je rat. Stigao je poziv iz vojnog ureda - Gippenreiter je došao sa stvarima, ali je pušten "do daljnjega". Moskovski umjetnički institut evakuiran je u Samarkand. Nastava se nastavila isprepletena poljoprivrednim radovima. Među učiteljima bili su veliki umjetnici: Robert Falk, Vladimir Favorsky, Alexander Matveev.

Krajem zime 1945. institut je vraćen u Moskvu. Nastava se nastavila u hladnim prostorijama. Posao je bio težak. Stabilan prihod davao je samo rad kao sportski trener. Godine 1948. Vadim je diplomirao na institutu, nakon što je dobio diplomu kipara, ali rad nije postao bolji: kult ličnosti je cvjetao, plaćali su samo portrete vođa i šok radnika socijalističkog rada. Vadim Evgenievich počeo se baviti fotografijom.

Prvo sam se bavio sportom. Tada se zainteresirao za lov i "kroz lov došao do snimanja prirode u svim njezinim pojavnostima". Prvi put je dobio dobar novac za svoje foto eseje, koji su tiskani u Izvestia Windows. Zauvijek sam zapamtio riječi likovnog urednika Izvestia Volcheka: “Pucaj kao što pucaš. Ne obraćaj pozornost ni na koga. Svatko puca na svoj način. Pokušajte biti kao nitko drugi."

Nakon Okona Izvestija, fotoeseji Vadima Gippenreitera počinju se objavljivati u časopisima Smena, Ogonjok i Oko svijeta. Od tog trenutka, fotografija je postala posao, a Vadim Evgenievich već nije razmišljao o jednoj fotografiji, već o temi:

“Uopće se ne bavim fotografijom. Uvijek napravim knjigu, bila objavljena ili ne. Imam samo ideju koju metodično nizam na vizualni materijal. Prvo pronađem mjesto koje me privlači, zanima, brine, izaziva poseban stav. To može biti drevni grad, priroda nekog kraja ili samo pogled s jedne točke. Svaki predmet gledam sa stajališta budućeg albuma.

Došlo je Hruščovljevo otopljenje. Njegove fotografije arhitektonskih spomenika i krajolika počele su se objavljivati u časopisima, ali nije bilo stalnog rada. Godine 1959. Gippenreiter je primljen u Savez novinara SSSR-a, unatoč činjenici da nije bio zaposlen ni u jednoj redakciji. S ekspedicija, teških planinarenja, s vulkana Kamčatke, kitolova, donosio je materijale koje su časopisi rado tiskali. Za njegove fotoeseje zainteresirale su se izdavačke kuće i objavljeni su prvi albumi s njegovim fotografijama: "Hunter's Handbook" (1955.), "Belovezhskaya Pushcha" (1964.), "In the mountains of Karachay-Cherkessia" (1967.).

Godine 1967. izlazi album o prirodi bez ijednog čovjeka, Tales of the Russian Forest. Glavni crtač izdavačke kuće preuzeo je odgovornost za "apolitičnost" knjige i činjenicu da je trebala završiti u trgovinama. Knjiga je pometena s polica!

Nije bio pionir i komsomolac, nije ušao ni u jednu redakciju, niti u jednu izdavačku kuću. Cijeli život bio je samostalni fotograf, čije je ime bilo poznatije na Zapadu nego u Rusiji.

Postoji li nešto zbog čega žalite ili što niste uspjeli učiniti? upitao sam Vadima Jevgenijeviča na rastanku.

"Ne žalim ni za čim", kratko je odgovorio.

Vadim Gippenreiter o fotografiji. Iz knjige "Moja Rusija". AST, 2011

“Fotografija nije umjetnost sama po sebi. Ovo je činjenica. Umjetnik stvara svoje objekte, fotograf navodi postojeće. Jedini način na koji se fotografija može “podići” je vlastitim stavom, pokušajem da se taj stav realizira u nekim slikama.”

“Snimam ono što volim. Morate nositi svoj stav i percepciju krajolika. Pejzaž je prije svega odnos vašeg unutarnjeg stanja i stanja prirode. Može biti zanimljivo, a može biti i ravnodušno.”

"Da biste stvarno osjetili krajolik, morate živjeti u njemu neko vrijeme."

“Sama priroda, u svim svojim manifestacijama, u svim svojim godišnjim dobima, nevjerojatno je aktivna. To su uvijek promjene koje lako dolaze, sunce, pa snježne padaline, mećave. Kad sam to sam razvijao, nešto sam regulirao razvojem, unosio neke elemente konvencionalnosti uz pomoć filtera.

Najteži je zadatak pobjeći od naturalizma. Koristim svjetlosne filtere, različite udaljenosti, kadriranje.”

“To je moj stav, moj način gradnje, među tisućama drugih ga prepoznajem. Posaditi pet umjetnika, ispred njih - jednu osobu, kako bi svih pet nacrtalo jedan - bit će pet različitih portreta, odnosno to neće biti ništa više od autoportreta svakog od umjetnika. To je njegov stav, njegova odluka, njegov zadatak. O istoj stvari odlučujem kad snimam prirodu. Onako kako ga predstavljam. Snimam samo ono što me zanima. Znam sigurno da ako sam to nekako percipirao, svidio mi se, prije ili kasnije će naći primjenu. Svidjelo mi se - ima onih kojima će se također svidjeti, koji će nekako ući u ovaj posao.

“Putovao sam na Kamčatku četrdeset pet godina. Napravio nekoliko albuma: erupcije, pejzaži, životinje, ptice. Od prve do posljednje erupcije, koja je trajala gotovo godinu dana, zaglavio sam na Tobachiku, slikao, vodio dnevnike. Život vulkana je povijest Zemlje."

“Mrtva priroda je prije svega raspoloženje, vlastito i raspoloženje predmeta od kojih je sastavljena. Imam dvije različite vrste mrtve prirode: jedna je prirodna, s granama, povrćem, voćem, a druga je konceptualna. Oni su, općenito, isti, iako daju potpuno drugačiji osjećaj.

Prije nego što stavite mrtvu prirodu, morate zamisliti ove predmete u svojoj glavi. Besmisleno je preslagivati ih s mjesta na mjesto i vidjeti što će se dogoditi. Sve dok ne zamislite, u ovome neće biti jasnoće. Mrtvu prirodu treba organizirati tako da sve bude organsko i smisleno. I, naravno, mora se očitati kvaliteta površine.

Pozadina može biti različita, kao i osvjetljenje.

Mrtva priroda u fotografiji rješava iste probleme kao iu slikarstvu - odnos predmeta prema ravnini. Pod ravninom se misli na stvaranje prostora. Kao između dvije stijenke ravnog akvarija: tako da se ravnina ne sruši straga i da je uokvirena sprijeda. Bas-reljef je izgrađen na ovom principu. Probiti površinu u beskraj znači uništiti ravninu.

Prilikom stvaranja kompozicije sve mora biti podređeno ritmu. U odnosu između predmeta postoji određeni ritam, a predmeta ne bi trebalo biti mnogo: mrtva priroda od dva, tri ili pet predmeta rješava iste probleme kao i višefiguralna postavka.

“Svi hramovi su uvijek bili smješteni na najljepšim mjestima, a hramovi su vizualno objedinjavali ogroman teritorij. Postali su centar cijele regije. Hram je poput spomenika oko kojeg se razvijaju svi najvažniji događaji povijesti i ljudskog života. I ranije su hramovi bili bliski duhom ljudskom stanju.

“Veliku ulogu ima materijal i fotografska oprema. Prevelik broj objektiva, kamera i fotografskog materijala komplicira rad, odvlačeći pažnju mogućnošću mnogih opcija. Osim toga, fizički su vezani u terenskim ekspedicijskim uvjetima, kada se svaki gram evidentira – nosiš sve na sebi. Tri glavne leće rješavaju sve moje zadatke. Također i fotografski film, koji već poznajem, i drveni fotoaparat. Kamera velikog formata 13×18 ima sve kosine, vidi se kvaliteta površine, postoji mogućnost korekcija perspektive, izoštravanja pojedinih planova, što nije slučaj kod običnih kamera uskog formata. Rad s uređajem velikog formata zahtijeva puno, proširuje mogućnosti. Počnete stvarno slikati.

Poziv ljubiteljima talenta Vadima Gippenreitera

Zaklada Fotografska baština Vadima Gippenreitera apelira na sve koji nisu ravnodušni prema djelu Vadima Gippenreitera s molbom da podrže projekt izdavanja autorovog fotoalbuma "Rezervirana Rusija".

Ostvariva financijska pomoć u izdanju omogućit će ispunjenje davnog sna Vadima Evgenijeviča - izdati knjigu koja bi uključila sve najbolje iz njegove goleme arhive, prikupljene tijekom 60 godina aktivnog snimanja.

Predložena publikacija je knjiga od četiri sveska, koja se sastoji od ekvivalentnih logičkih dijelova koji pokrivaju potpuno emocionalno različite regije Rusije: "Priroda srednjeg pojasa", "Velike planine i rijeke Rusije" (Kavkaz, Ural, Sajani, Sibir), "Ruski sjever" i "Zemlja velikih vulkana i otoka" (Kurili, Zapovjednici, Kamčatka). Uz poznate radove autora, u albumu će se naći i fotografije koje dosad nisu objavljivane. Ovaj album, posvećen suzdržanoj Rusiji, bit će završni rad Vadima Evgenijeviča.

22. travnja Vadim Evgenievich napunio je 95 godina, a objavljivanje ovog albuma bit će mu najbolji dar.

Također, u okviru obljetničke godine planiramo održati veliku izložbu fotografija "Rezervirana Rusija" i poklopiti s izdavanjem ovog albuma. Kako bismo prikupili sredstva, nudimo na prodaju na posebni uvjeti djela Vadima Gippenreitera za početak formiranja korporativnih zbirki, privatnih zbirki i dizajna interijera (zbirka od deset djela vrijedna 20.000 USD). Radovi su izrađeni u suvremenoj tehnologiji, imaju potvrdu o porijeklu, potpisanu od strane autora. Također je moguće kupiti ograničeno izdanje autorove buduće knjige (100 primjeraka - 20.000 USD).

Izdavanje fotoalbuma „Rezervirana Rusija“ i istoimena izložba planiraju se na teret prikupljenih sredstava Zaklade, a realizacijom albuma prikupit će se potrebna sredstva za nastavak rada s arhivom na digitalizaciji i sistematizaciji to, kao i za održavanje budućih izložbi fotografija.

Ukupni trošak projekta je $80 000. Pozdravljamo sve financijske donacije, kako od pojedinaca tako i od organizacija. Bit ćemo zahvalni na pomoći i podršci na početku dugog putovanja, za koje se nadamo da ćemo proći zajedno s obožavateljima talenta Vadima Evgenievicha Gippenreitera.

Godine 1934. počeo je skijati pod vodstvom Gustava Deberlija (Austrija). Prvi majstor sporta SSSR-a u alpskom skijanju (1937). Prvi prvak SSSR-a u slalomu (1937). Prvak SSSR-a u slalomu 1938. Od 1937. do 1960. bio je trener alpskog skijanja sportskih društava Vita i Zenit.

Godine 1948. školovao se za kipara, diplomirao na Moskovskom umjetničkom institutu Surikov. Nakon diplome počeo se zanimati za fotografiju. Bavio se planinarstvom i skijanjem. Bio je prvi prvak SSSR-a u skijaškom spustu 1937. Postao je i prvi koji se spuštao niz Elbrus 1939. godine. Kasnije je tri puta osvojio prvenstvo. Sovjetski Savez na planinskom skijanju. Vrlo su poznati foto albumi Vadima Gippenreitera "S Kamčatke". Postao je jedan od rijetkih koji su snimili Erupciju Tolbačik 1975. godine.

Rođak i bivši muž Julije Borisovne Gippenreiter. Ima troje djece (dvije kćeri i sina), petero unučadi, dvoje praunučadi.

Ukaz predsjednika Ruska Federacija D. A. Medvedeva br. 188 od 12. veljače 2012. Vadim Evgenievich Gippenreiter nagrađen je Ordenom časti.

Radovi i izložbe

Autor je 28 fotoalbuma na temu sporta, umjetnosti, prirode, u svojoj arhivi ima oko 50 tisuća dijapozitiva formata. Zlatna medalja Međunarodne izložbe "INTERPRESSPHOTO" (1966). Član Saveza novinara SSSR-a, član Saveza fotografa Rusije.

Objavljeni foto albumi:

Priče ruske šume. M., 1967.
Do vulkana Kamčatke. M., 1970.
Teberda - Dombay. M., 1970.
Zaonezhie. Muzej-rezervat na otvorenom. M., 1972.
Zapovjednici. M., 1972.
Novgorod. M., 1976.
Vrhovi naprijed. U planinama Kabardino-Balkarije. M., 1978.
Rađanje vulkana M., 1979.
Meshcherskaya strana. M., 1981.
Melodije ruske šume. M., 1983.
Godišnja doba. M., 1987.
Srednja Azija. Arhitektonski spomenici IX-XIX stoljeća. M., 1987.
Vječna harmonija. Drevna umjetnost Karelije. Petrozavodsk, 1994. ISBN 5-88165-004-2.

“... Nikada nisam koristio digitalnu tehnologiju. Prije 70 godina jednostavno nije postojao, a i sada više volim analognu kameru od bilo kakvih modernih užitaka. Zašto? - pitaš. To je tema za posebnu raspravu."

Svaki fotograf stvara vlastitu vizualnu kroniku svijeta u kojem živi i istražuje. Netko se fokusira na ljudski odraz u svakodnevnim društvenim zbivanjima, netko isprepliće okolnu stvarnost s izmišljenim pričama... netko pokušava prikazati svijet onakvim kakvim ga je priroda stvorila, gdje je čovjek samo dio golemog prostora čija je ljepota savršen. Majstor pejzažne fotografije prirodu i njezine zakonitosti osjeća iznutra, imajući vezu koja je riječima neobjašnjiva, ali zahvaljujući kojoj su njegove slike ispunjene živim dahom. Što je potrebno učiniti da se pronađe ta sposobnost viđenja prirode u sebi? Jednoznačnog odgovora, naravno, nema. Možda je glavna stvar voljeti svijet, kao što ga voli legendarni ruski fotograf Vadim Gippenreiter.

Sponzorirao: Naruto Games: Internetska igra bazirana na pregledniku u kojoj morate odabrati svoj vlastiti ninja chibi (mali lik) iz poznatog animea.

Vadim Gippenreiter rođen je 22. travnja 1917. u Moskvi. Prema njegovim riječima, od ranog djetinjstva bio je prepušten sam sebi, šetajući i proučavajući sve oko sebe na dječji radoznali način. Mogao bi cijelu noć sjediti na obali rijeke uz vatru. “Veći dio života živio je na otvorenom, u Moskvi - u posjetima. Od malena je lutao i noćivao u šumi, ložio vatru po lošem vremenu, dočekivao zoru kraj rijeke. Čekajući da se riba probudi, hipnotizirao je plovak štapa za pecanje, jedva vidljiv u predzornoj magli “, kaže majstor. Slikati je počeo još u mladosti, jer je svaka obrazovana obitelj imala fotoaparate drvenog formata. I, naravno, nije mogao ne naučiti kako sam koristiti svu tehnologiju, jer u ovoj dobi znatiželja i želja da se vidi sve na ovom svijetu guraju u sasvim druge avanture. Sam je stavio kameru na stativ, prekrio je krpom, napravio sliku na mat staklu, fotografirao sve s rođakom. Snimajući na staklene ploče, sam ih je razvijao crvenom bojom.

“Rođen sam i odrastao na visokoj obali rijeke Moskve. Prva sjećanja iz djetinjstva su skijanje. I tek tada, kako se sada kajem, naučio sam hodati “, prisjeća se Vadim Gippenreiter. Mladenačka strast prerasla je u ozbiljno bavljenje skijanjem, a 1937. postao je prvi majstor sporta u SSSR-u, 1939. prvi u svijetu spustio se s vrha Elbrusa. Studirao je na Biološkom fakultetu, no izbačen je zbog plemićkih korijena. Prebacio sam se na medicinsko sveučilište, ali nije mi se sviđao uski fokus obrazovanja, želja za istraživanjem svijeta u svim njegovim manifestacijama spriječila me da studiram strogo prema pravilima. Gippenreiter je prešao na Umjetnički institut koji je diplomirao 1948. Nije znao i nije želio crtati portrete vođa, kako je zahtijevalo to vrijeme. Odluka o trenerskoj karijeri bila je prirodna, a kasnije je Vadimu Gippenreiteru postala glavna profesija punih 20 godina. No, ljubav prema fotografiji bila je istinska unutarnja sastavnica njegova života, kojoj je posvećivao sve moguće vrijeme.

“Mnogi od nas u mladosti pokušavaju sami sebi dokazati da smo sposobni prevladati neobične situacije. Za mene je takva situacija bila autonoman život u šumi. Ubrzo sam shvatio da mogu ubiti životinju ili pticu, koristiti gljive, bobice, ali zašto? Sve se pokazalo težim zadatkom: potrebno je snimiti ono što vidite, pretvoriti ono što vidite u vidljive slike. Tako da cijeli život snimam prirodu - kaže majstor. Želja da vlastitim očima vidi zaštićene kutke prirode pretvorila je Vadima Gippenreitera u putnika. Proputovao je gotovo cijelu Rusiju, jer je, prema riječima majstora, jednostavno nemoguće sve vidjeti. Gippenreiter je najviše volio sjever. Karelija, poluotok Kola, Ural, Daleki istok, Čukotka, Komandno otočje. Proputovao je cijelo Kurilsko otočje, nekoliko puta posjetio Bajkalsko jezero. Majstor je 40 godina putovao na Kamčatku. “Dugo sam živio na Kamčatki, snimao vulkanske erupcije; losos koji se mrijesti u rijekama; smeđi medvjedi, koji se mogu vidjeti usred bijela dana uz rijeku ili u bobičastoj tundri. Pucanje u medvjede izbliza kada su na otvorenom nije test za one sa slabim srcem i možda nije mudro s obzirom na njihovu nepredvidivost i prgavu ćud.”

“Idem na mjesta gdje ne možete ići autom. Doneseni fotomaterijal samo je alat koji treba savladati da bi se dobio ovakav rezultat.” Vadim Gippenreiter nikada nije putovao samo tako, uvijek je imao jasne ciljeve i ciljeve. Mjesto sljedeće foto ekspedicije uvijek se biralo s očekivanjem posla. I uvijek sam imao sve na sebi: ruksak sa šatorom, opremu, sjekiru, vreću za spavanje. Uvijek je putovao sam, kako bi bio sam s mjestom koje je želio uhvatiti. Kako bi fotografija ispala, bio je spreman čekati nekoliko dana na željeno stanje vremena. “Godišnja doba u prirodi imaju svoj tonalitet, raspoloženje. Proljetna selidba ptica nije ista kao jesenja. Kišna jesen s teškim nebom zadivljuje šarenim lišćem na osušenoj travi. Zimi se sve smrzne, ali u ovoj tišini život ide dalje. Promjene u prirodi rađaju različite osjećaje, a fotografija bi te promjene trebala prenijeti.

“Prije su moje pejzažne fotografije bile tražene kao ilustracije na temu “Široka mi je domovina” u albumima za stranačke kongrese kako bi se razvodnili portreti generalnih sekretara. Postupno su se praznine u ovoj tami povećavale. Časopis "Change" objavio je eseje o godišnjim dobima. Pejzaži su objavljeni u časopisima "Around the World" i "Sovjetski Savez", koji su distribuirani u inozemstvu. Nakon bučne rasprave u izdavačkoj kući "Sovjetski umjetnik" objavljen je album "Priče o ruskoj šumi". Glavni umjetnik preuzeo je punu odgovornost, jer na fotografijama nije bilo niti jedne osobe. Ali izdanje crno-bijele fotografije je prodan prije nego što je stigao na police. Bio je to jedan od prvih albuma s mojim tekstovima, a sada ih ima tridesetak. Izlazili su u SAD-u, Engleskoj, Njemačkoj, Francuskoj, Čehoslovačkoj. Pa, imamo, naravno”, kaže Vadim Gippenreiter. Njegove fotografije postale su standardi žanra, čineći njegovog autora međunarodno priznatim majstorom.13. © Vadim Gippenreiter

„Sakupljam„ svoju “ rezerviranu Rusiju: netaknutu prirodu, arhitektonske spomenike XII-XVIII stoljeća, organski upisane u okolni krajolik. Vrhunac ruske umjetnosti su drevne ikone i freske. Ono što jedna osoba može učiniti u životu samo je djelić slike. Dobro je ako se takav mozaik ikada razvije”, Vadim Gippenreiter.

Godine 1948. školovao se za kipara, diplomirao na Moskovskom umjetničkom institutu Surikov. Nakon diplome počeo se zanimati za fotografiju. Bavio se planinarstvom i skijanjem. Bio je prvi prvak SSSR-a u skijaškom spustu 1937. Postao je i prvi koji se spuštao niz Elbrus 1939. godine. U budućnosti je tri puta osvojio prvenstvo Sovjetskog Saveza u alpskom skijanju. Vrlo su poznati foto albumi Vadima Gippenreitera "S Kamčatke". Postao je jedan od rijetkih koji su snimili Erupciju Tolbačik 1975. godine.

Rođak i bivši muž Julije Borisovne Gippenreiter. Ima troje djece (dvije kćeri i sina), petero unučadi, dvoje praunučadi.

Ukazom predsjednika Ruske Federacije D. A. Medvedeva broj 188 od 12. veljače 2012. Vadim Evgenievich Gippenreiter odlikovan je Ordenom časti.

Radovi i izložbe

Objavljeni foto albumi:

Priče ruske šume. M., 1967.
Do vulkana Kamčatke. M., 1970.
Teberda - Dombay. M., 1970.
Zaonezhie. Muzej-rezervat na otvorenom. M., 1972.
Zapovjednici. M., 1972.
Novgorod. M., 1976.
Vrhovi naprijed. U planinama Kabardino-Balkarije. M., 1978.
Rađanje vulkana M., 1979.
Meshcherskaya strana. M., 1981.
Melodije ruske šume. M., 1983.
Godišnja doba. M., 1987.
Srednja Azija. Arhitektonski spomenici IX-XIX stoljeća. M., 1987.
Vječna harmonija. Drevna umjetnost Karelije. Petrozavodsk, 1994. ISBN 5-88165-004-2.