Портфолио фотографа. Профессиональные свадебные, детские и семейные фотографы и их портфолио. Как создать хорошее портфолио начинающему фотографу - ч.1 Сколько фото должно быть в портфолио

20.06.2022 Удача

Работа с цветными фильтрами.

Цветные фильтры – это инструмент, который поможет преобразовать привычное пространство, поддержать выбранную цветовую схему или добавить интригу в спокойный сюжет. Оранжевый фильтр поможет создать атмосферууюта, сочетание синего и оранжевого фильтров создаст противостояние холода и тепла, которое является топовым сочетанием цветов, радующим глаз. Розовый фильтр добавит нежности светлому интерьеру, а фиолетовый добавит таинственности. Чаще всего я использую цветные фильтры на контровой и фоновый свет, чтобы на модель не попали лишние цвета. Исключением является схема с низкой температурой баланса белого, в этом случае оранжевый фильтр на рисующий свет будет компенсировать температуру картинки и вернет коже теплый естественный оттенок.
В светлой фотостудии использовать цветные фильтра нужно особенно аккуратно, выбирая нежные, спокойные тона.
Работа с цветными фильтрами – это огромное поле для экспериментов, но я бы рекомендовала продумывать цветовую схему заранее и не использовать фильтры без необходимости. Слишком активный цвет может отвлечь внимание от модели, неверный выбор цвета может нарушить цветовой баланс.

Студийный свет в фотографии

Все любят снимать с естественным светом. В плюс к рассеянному мягкому освещению — чудесное размытие на открытой диафрагме. Но грамотное и умелое управление несколькими источниками света позволят Вам управлять ситуацией всегда — сделать вечерний полумрак в солнечный день и яркие солнечные фотографии в вечернее время.
Любой начинающий фотограф знаком с распространёнными в интернете картинками со схемами студийного света. Контровой свет, классическая схема и так далее. Разобраться с управлением студийной вспышкой также достаточно просто.

Работа с зеленым цветом

Работа с зеленым цветом.

Зеленый цвет— свежий, сочный, жизнерадостный – имеет огромное количество оттенков и выглядит совершенно по-разному в разных ситуациях.
Теплые, холодные, с желтыми, синими, коричневыми полутонами – оттенки меняются в зависимости от сезона, вида растений, времени дня и освещения.
Все, кто знаком с кругом Иттена, знают, что самый простой способ добиться гармоничного сочетания цветов – противопоставить цвета по кругу (комплементарная схема).
Например, по кругу Иттена зеленый цвет сочетается с красным.
А далее начинается самое интересное. Ведь цвета разбиваются на сотни оттенков.
И если Ваша модель будет одета в платье терракотового цвета (красный ближе к оранжевому), то, при использовании комплементарной схемы, холодный оттенок зеленого будет смотреться выгоднее, чем теплый.А вот насыщенный бордовый цвет хорошо сработает с теплым зеленым (в летний солнечный день, например).
С другой стороны, аналоговая схема (три цвета рядом) для такого платья потребует нежного салатового оттенка и добавления желтых элементов.
Таким образом, приступая к обработке фотографии, Вы должны понимать, какой оттенок зеленого будет наиболее выигрышно смотреться с цветом одежды и других элементов на Вашей фотографии.
А дальше – дело техники.
Прежде всего, я задаю тон зелени в программе Lightroom. Это работа с цветом в HSL (Hue, Saturation, Luminance).
При дальнейшей ретуши фото в программе Photoshop нужного оттенка зеленого мы добиваемся через Цветовой баланс, Выборочную коррекцию цвета (желтый, зеленый, голубой), Цвет (режим наложения Мягкий свет) и при необходимости насыщаем оттенки в пространстве Lab.
Пример работы с зеленым цветом Вы можете посмотреть на видео.


Please enable JavaScript

5 причин, почему фотография не нравится.

Представьте, что завтра у Вас интересная фотосессия. Вы закрываете глаза и видите свою завтрашнюю фотографию так, как будто бы она уже существует. И Ваш мозг рисует Вам ее идеальной. Герои хорошо освещены и выглядят объемными, а фон деликатно отступает в красивое размытие, цвета гармонично сочетаются.
Но на деле все может оказаться совсем не так.
Я собрала 5 причин, почему:
1. Лишние детали.
Когда художник пишет картину, он включает в нее только те объекты, которые имеют смысловую нагрузку. Фотограф же сталкивается с проблемой «фотографического мусора», это могут быть машины, урны, некрасивые ветки, бордюры. То, что художник отсекает на своей картине, становится преградой на пути к целостной и гармоничной фотографии. Поэтому фотографу важно видеть этот мусор и уметь не включать его в кадр. Какие-то предметы можно прятать за спиной модели, какие-то отсекать кадрированием. Конечно, многие детали можно убрать в процессе ретуши, но это увеличит время, которое Вы потратите на обработку.
2. Объем.
Всем нам нравится объем на фотографии, фотография в которую хочется нырнуть, что-то вроде тоннеля. Если у вас будет передний план (фотографы для этого часто используют веточки) и много воздуха за спиной модели, зритель потянется за Вами в Вашу фотографию. Но если, например, за спиной у модели окажется дерево, то ощущение тоннеля разрушится.
3. Цветовая гармония.
Если в семье из трех человек мама будет одета в зеленое платье, ребенок в желтый комбинезон, а папа в синие джинсы и красную футболку – даже золотые руки Вас не спасут. Именно поэтому подбор одежды на фотосессию нужно тщательно контролировать.
4. Эмоции.
Я не открою Америку, если скажу, что фотограф должен быть психологом и уметь создать комфортную атмосферу на фотосессии. Я часто говорю героям моих фотосессий, что съемочный процесс - это как игра в театре. Только погрузившись в Вашу историю герои съемки смогут передать нужное настроение, и фотография приобретет задуманный смысл.
5. Свет.
Берите свет в свои союзники, управляйте светом так, чтобы он работал на Вашу идею. Во-первых, свет должен работать на создание объема. Неправильно поданный свет может сделать изображение плоским, и Вы потратите много лишнего времени на прорисовку светотеней. Во-вторых, подача света должна поддерживать Вашу идею – жёсткий свет подходит для динамичного сюжета или создания драматического эффекта, в то время как мягкое рассеянное освещение подчеркнет нежность момента. И в-третьих, управляя светом можно обращать внимание зрителя на нужные детали.

В Wix мы часто получаем вопросы от фотографов-фрилансеров, желающих узнать, как создать профессиональное онлайн портфолио. И хотя у нас есть достаточно материала на тему того, как и как лучше использовать инструменты редактора Wix , в особенности по отношению к фотографам опыт показывает, что одна картинка стоит тысячи слов.

Это и сподвигло нас пройтись по сотне недавно созданных Wix-сайтов, чтобы выбрать 10 лучших из них и продемонстрировать их вам. Ничто так не способствует потоку креативных идей для создания собственного портфолио, как просмотр красивых, качественно выполненных фото-портфолио. Это поможет вам понять, что ваши коллеги делают, чтобы привлечь внимание потенциальных клиентов, плюс вы узнаете, что нынче модно в веб-дизайне и оформлении интерфейса.

Но прежде, чем мы начнем, вот несколько вопросов, которые стоит задать себе по ходу просмотра других портфолио:

    Чем выделяется данный сайт, и как на этом можно сыграть?

    В чем минусы дизайна этого сайта, и как вы могли бы это исправить?

    Как организовано само фотопортфолио, есть ли разбивка на категории и используется ли слайд-шоу?

    Что помимо портфолио есть на сайте, и как этот контент помогает потенциальным заказчикам сделать свой выбор?

Рожденный на Кубе, а ныне живущий в Майями, этот фотограф специализируется на фотографиях для продажи недвижимости, оформления меню, свадеб и различных продуктов. Его сайт динамичен и прост, на нем используются крупные слайдеры, выполняющие роль фона и демонстрирующие лучшие работы фотографа. На странице «Услуги» представлен типичный набор из описания работ и цен.

Австрийский фотограф-папарацци Дэвид Боман активно занимается профессиональной съемкой последние 4 года. На первый взгляд, его портфолио выглядит весьма непретенциозно: ничего лишнего и простой белых фон. Галерея фотографий разделена на 14 секций, по которым очень удобно перемещаться, и оформлена в виде модульной сетки. На его портретах есть очень любопытные персонажи (и среди них немало бизнесменов!), фотографии архитектуры отличаются нетрадиционными композициями и использованием специальных объективов, а снимки со свадеб передают праздничное настроение.

Фотограф с 20-летним стажем в фотографии спорта, путешествий, портретов и рекламы, талантливый немец Йерн Полекс создал сайт, в дизайне которого он решил использовать минималистичный стиль. Использование фото-миниатюр позволяет продемонстрировать все его работы в независимости от их размеров и пропорций на одной странице.

Канадская семейная пара делает «яркие, волнующие, эффектные, захватывающие, а самое главное эмоциональные» снимки. В разделе «О нас» на их сайте размещены их детские фотографии с краткой биографической информацией о каждом из них – отличный способ придать бренду человеческое лицо.

Карло Хиткот из Сингапура представляет свое портфолио как активистский проект, имеющий целью привлечь внимание к глобальным проблемам человечества. Его фотографии рассказывают о массовом голоде в Нигере, о пострадавших во время землетрясения в Кашмире и о военных конфликтах в Афганистане. «Эта выставка была создана, чтобы дать голос людям, изображенным на фотографиях в самые тяжелые моменты своей жизни», – так пишет Хиткот на странице «Обо мне».

Японец Кита Койи специализируется на студийных фотографиях различных продуктов и моделей, но он работает не хуже и со свадебными фотографиями, и с иллюстрациями для путеводителей. Спокойные серые тона фона на сайте помогают акцентировать внимание на самих фотографиях, что собственно и является целью портфолио.

Лаура Гарилио не боится использовать насыщенные цвета на своем сайте, начиная множеством зеленых оттенков, заканчивая палитрой серых тонов, разбавленных яркими розовыми пятнами. Такой подход требует тщательного обдумывания и аккуратной работы, но результат стоит того.

Мудрым решением было создать раздел «Мой стиль», в котором она делится тем, как черпать вдохновение в каждом дне, дополнительно к классической странице «Обо мне», где Лаура рассказывает о том, как когда-то она была художником, а потом перебралась на Канарские острова и изменила свою жизнь. Раздел «Ваша фотосессия» посвящен расценкам на различные варианты съемки. Прекрасно, что ее портфолио снабжено таким количеством информации: так она не только представляет себя потенциальным клиентам, но и работает над продвижением сайта в поисковиках.

Разбитые по темам галереи выглядят очень аккуратно. В них вы найдете фотографии людей на отдыхе, наслаждающихся жизнью, а окружающая их природа Канарских островов лишь усиливает это впечатление. Особенно привлекает фото-проект «Будущие папы» с его эмоциональными снимками новоиспеченных отцов.

Вы закончили фотошколу, полны знаний, умений и энергии, чтобы творить, развиваться и стать успешным коммерческим фотографом, зарабатывая любимой работой. В этой статье давайте с вами поговорим о практических аспектах хорошего портфолио фотографа, как об основном инструменте продаж. Зацепило ваше портфолио потенциального клиента - он почти ваш, не зацепило - пройдет мимо. Портфолио фотографа - это точно также, зачетка в институте: сначала вы работаете на него, потом оно на вас. Попробуем перечислить несколько фишек успешного и работающего на вас портфолио:

1) Качественные и интересные работы

В первые минуты, когда потенциальный заказчик открывает вашу страничку, ваши работы должны ему понравится с первого взгляда, зацепить! Если это будут плохие технически и не интересные по содержанию кадры, ваши шансы потерять клиента с первых же секунд резко возрастают.

2) Разнообразие

Многие фотографы грешат тем, что выкладывают огромное количество фото с одной и той же съёмки. Часто кадры отличаются не особо сильно - поворот головы, улыбка/без улыбки, в красной кофточке/в платье в цветочек, сидит/стоит, но по сути это одни и те же кадры. Одна и та же модель, одна и та же локация, один и тот же образ - пусть всё остальное отличается на фотографиях, всё равно они будут выглядеть одинаковыми...Такое однообразие жутко наводит скуку и действует против вас. Выбирайте с каждой съемки 3-5 (это максимум!) лучших фотографий, которые и поместите в портфолио. Распределяйте их на своем сайте не подряд, а в разброс с другими фото, чтобы всё выглядело разнообразно.

В соц. сетях при этом можно выкладывать и больше фотографий (в виде серии) - в альбомы или просто на стену с кратким описанием о проведенной съёмке.

3) Оригинальность

Придумывайте интересные идеи, костюмированные постановочные фотосессии, ищите потрясающих моделей, ловите уникальные эмоции, снимайте в интересных местах, ищите классную обработку... Оригинальность и уникальность всегда в цене, она всегда выгодно выделит вас на фоне всеобщей банальщины и однообразия! Смотрите работы известных (или не известных, но хороших и тех, что вам нравятся) фотографов, смотрите фильмы, читайте книги, воспринимая всё это как источники вдохновения и образов для фотосессий.

При этом необязательно для хороших и интересных кадров нужно раздувать бюджет до невозможности (об этом в ). Даже обычную детскую/семейную/свадебную/портретную фотосессию можно снять банально и скучно и вообще как попало, лишь бы "отстреляться", а можно подходить к любой съёмке творчески и с душой: подсобирать интересных идей по позированию, ракурсам, композиции и идее кадра в целом, подготовить (или убедиться, что есть в фотостудии/взять в аренду) хоть немного реквизита, пусть даже простого, но который поможет сделать вам именно ваше интересное цепляющее и оригинальное фото.

4) Регулярно пересматривайте портфолио

Каждые полгода пересматривайте своё портфолио, удаляйте те фотографии, которые по вашему мнению уже не достойны там быть (в том числе и в соц. сетях тоже). Если вы растёте и развиваетесь профессионально, то таковые всегда будут. При чем делать такое ревью желательно в 3 этапа, т.к. с первого раза может не получиться: вам просто жаль будет удалять столько кадров. Но тут не место ностальгии, выжить в портфолио должны лучшие из лучших, что и достигается, обычно, к третьему просмотру!

Если по истечении полугода/года вам всё ещё нравятся абсолютно ВСЕ ваши фотографии "из раннего" - это повод задуматься.

5) Только красивые модели

Хороший фотограф должен уметь сфотографировать любую модель красиво! Правильно подобранный ракурс, свет, образ делают своё дело, и вы можете представить в лучшем свете даже не очень красивого в жизни человека (по общепринятым меркам красоты). Или наоборот, сделать из красивой девушки чёрт те что на фотографии.

Вообще красота есть разная, на вкус и цвет, как говорится, все фломастеры разные. Но в большинстве случаев человеческому глазу нравятся кадры именно с красивыми людьми по общепринятым стандартам.
Если на фото будет человек с некрасивыми чертами лица, зажатой эмоцией и позой, но при этом сделан технически великолепно, с интересной идеей и красивейшим образом - никто не будет анализировать эти составляющие отдельно! Кадр просто будет непривлекательным из-за модели! Очень много наблюдаю таких кадров, где, к сожалению, именно не очень удачная модель портит работу, проделанную целой командой.

И наоборот, эмоциональная, не зажатая и симпатичная модель "сделает" вам шикарный кадр из ничего, даже без сложных образов, одежд, локаций! И даже мелкие технические баги зрителем будут прощены (а неискушенному взгляду и вовсе не замечены)!

Даже если вы сделали свой максимум на фото, как фотограф, и отобразили модель в наилучшем свете, этого может быть всё равно недостаточно, чтобы картинка понравилась другим. Зачастую срабатывает закономерность, что когда мы фотографируем, а потом обрабатываем, нам самим очень нравится и кадр, и модель. Поэтому показывайте как можно больше фотографий другим людям с целью опроса - нравится / не нравится. Может оказаться, что модель, которая вам уже в процессе съемки и обработки показалась симпатичной, другие сочтут некрасивой и даже отталкивающей.

Хотите снимать для себя, для удовольствия - обязательно оставляйте этот кадр и не идите на поводу у общества: это ведь ваше творчество и главное, что оно приносит вам удовольствие. Но если хотите быть коммерческим фотографом и привлекать много клиентов, спрячьте этот кадр и не светите в портфолио вообще!

В общем смысл простой - портфолио должно привлекать и соблазнять каждым своим кадром!

6) Целевая аудитория

Старайтесь выбрать свое направление в фотосъёмках, на котором вы будете специализироваться, например, детская съёмка, семейная, свадебная, портретная и тп. Конечно, никто не запрещает снимать разное, но всегда лучше определить для себя ту область (или несколько областей), которая вам приносит больше всего удовольствия и фотографии в которой получаются у вас лучше всего, и в ней совершенствоваться и развиваться.

7) Копирайт

Наблюдается закономерность: чем лучше работы фотографа, тем незаметнее его копирайт. И наоборот, почему-то каждый фотограф, только вчера купивший зеркалку, считает необходимым вставлять свой логотип где надо, и не надо, и обязательно таким активным, что создаётся впечатление, что именно он - главный объект на фото. Не спешите ставить свой копирайт на начальных фотографиях, вспомните эти слова, вам же за него потом ещё и стыдно будет.

Позже, когда уже посчитаете, что уровень ваших работ достаточен для копирайта, следуйте правилу: логотип должен быть заметен только тем, кто его ищет специально, а не всем подряд бросаться в глаза. Уровни прозрачности слоёв в фотошопе в помощь!

8) Печатайте своё портфолио

Пока вы только начинаете и у вас мало хороших кадров, собирайте их в электронном виде на своём фотосайте (группе в соц. сети). Как только у вас наберётся хотябы 20-30 отличных кадров с разных съёмок - печатайте свои работы! Напечатанная фотография смотрится совершенно иначе, чем её цифровой аналог. Печатайте работы на формате А4 (А3) или делайте их них фотокнигу (благо ресурсов для такой печати сейчас предостаточно) и обязательно берите своё портфолио на встречу с клиентом. Поверьте, впечатление от увиденного и "пощупанного" вживую результата вашей работы у клиента будут гораздо больше, чем от просмотра их в интернете.

© 2015, Фотошкола Фотостудия ФотоАЗ

Среди вас есть, как и опытные фотографы, так и начинающие, недавно открывшие для себя мир фото-науки.

Можно определенно сказать, что тема, которую мы сегодня разберем, будет интересна каждому, кто занимается фотографией. Сегодня речь пойдет о так называемом «портфолио».

Если забыть все научные термины, а говорить на понятном, народном языке, то можно сказать, что «портфолио» — это визитка автора . Или же с научной точки зрения – это множество, содержащее в себе наилучшие работы и проекты автора в какой либо отрасли искусства или культуры, с целью рассказать о авторе и о его талантах, опыте и качестве работы. Портфолио может храниться в разном виде. Например, если человек занимается рисованием, то его портфолио это сами рисунки, его копии или фотографии.

Мы сказали, что портфолио преследует цель рассказать о авторе и о его талантах, опыте и качестве работы. Иными словами портфолио – это реклама . Допустим, вы хотите заказать себе дизайн комнаты. Вы нашли нужного человека, и он говорит вам, что он очень дизайнер. Как же ему подтвердить то, что он действительно знает толк в своем деле? Он открывает папку с фотографиями, на которых изображены наилучшие его работы. Теперь, вы уверены, что не зря заплатите этому человеку.

Зачем же нужно портфолио фотографу? Давайте разберемся. Фотограф, который делает портфолио, может преследовать несколько целей. Наименее вероятная версия такова: он делает портфолио для себя, чтобы смотреть на него и хвалить самого себя. Мало фотографов преследуют эту цель. Основная цель, с которой составляются портфолио – это опять же реклама. Не зря говорят: «Реклама – двигатель торговли». Портфолио важно иметь тем фотографам, кто продает свои услуги. В частности людям, проводящим фотосессии. Человек, который придет к вам , скорее всего, потребует, чтобы вы показали ему свои работы. Если вы будете устраиваться на работу на какой-нибудь телеканал, в газетное издательство или в модельное агентство, то с вас работодатель обязательно спросит портфолио. Надеюсь, теперь вы понимаете, что такое портфолио и его значимость для владельца каждой профессии.

Когда фотографу стоит начинать составлять своё портфолио? Собственно говоря, сразу после того, как он почувствует, что у него неплохо выходит фотографировать, и ему нравится это делать.

Из чего должно состоять портфолио? Основное внимание следует уделить фотографиям, изображенных в публицистических стилях, фотографиях природы и людей, повседневные сюжеты. Говоря, что нужно уделить внимание фотографиям в стиле публицистики, я имею в виду, что эти фотографии содержат в себе жанры политики, социума и общества. Например, фотографии с пресс-конференций, различных заседаний политиков и т. д. Такие фотографии в основном приходится делать фотографам, работающим журналистами, снимающим репортажи или чьи фото попадают в крупнейшие газеты городов или страны. Фотографии природы и людей. Их тоже очень важно иметь в своем наборе наилучших фото. Если вы в будущем станете неплохим фотографом, и к вам будут поступать просьбы о или же опять же будете работать в газете, то вам предстоит фотографировать известных личностей, моделей или же обычных граждан. Природа. Не забываем, что к природе относятся и животные. Неважно какие, дикие или домашние. Фотографируйте пейзажи, и все странности, все забавное, что на ваш взгляд кажется прекрасным творениям матери природы.

Как хранить фото-портфолио? Здесь для вас есть несколько вариантов.

  • Первый и наиболее популярный это обычная папка с проявленными в ней фотографиями, содержащими работы автора.
  • Второй, это составление презентации или слайд шоу на компьютере и хранение его, например, в телефоне или на флешке.
  • И третий, используемый в основном известными фотографами. Создание своего сайта. На нем вы можете разместить неограниченное количество фотографий, а также множество и других полезных функций, например, ваши контактные данные, рекламу (за которую вы можете получать деньги), вашу биографию и многие другие полезные «штучки-дрючки». Как создать сайт вы можете посмотреть в интернете, как и то, каким образом можно заработать, имея свой сайт.

В целом в портфолио фотографа всегда должны быть фото на любую тему из возможных. В жизни всякое случается, поэтому лучше заранее подстраховаться. Начинать лучше с того, что у вас получается лучше всего. После начинайте с наиболее легких тем и сюжетов, таких как, например,

Успешно вести фотобизнес – непростая задача, особенно если вы чувствуете, что и так уже делаете для этого все возможное. Ваше портфолио – лишь отправная точка. Есть еще много вещей, о которых стоит позаботиться, например, о продвижении.

Предположим, что ваше портфолио идеальное. Подумайте, какими будут следующие шаги для продвижения своей работы. У фотографов должны быть инструменты и каналы, которые позволяют делиться творчеством, получать обратную связь, общаться с коллегами и развивать свой бизнес.

Основы успешного фотобизнеса

Перед началом продвижения вам стоит решить несколько вопросов. Ведь если не подготовиться как следует и не привести работу в презентабельный вид, можно просто впустую потратить время.

1. Тщательно отобранное портфолио

Портфолио не должно быть просто собранием удачных, по вашему мнению, фотографий. Правильно составленное портфолио позволяет клиентам понять ваш стиль и специализацию. Найдите в нашем блоге больше советов, как улучшить свое портфолио.

2. Персональный сайт.

Как фотографу, вам пригодится умение обновить свой сайт без особых знаний в программировании. Это важная составляющая любого бизнеса и еще один способ продвижения своих работ. Сайт позволяет тем, кто заинтересовался вашими услугами, связаться с вами. Многие сайты из нашего списка требуют ссылки на портфолио фотографа, чтобы его можно было найти.

3. Блог

Блог может быть времязатратной частью бизнеса и далеко не самой необходимой. Тем не менее ведение блога помогает привлечь трафик на сайт. К тому же это еще один способ достичь потенциальных клиентов, чтобы они узнали о вас и вашем стиле.

4. Общее понимание своих маркетинговых целей.

Понимание целей позволит предпринимать необходимые шаги и успешно развивать свой бизнес. Здесь вы можете узнать больше полезных маркетинговых советов.

Как выбрать сайт для продвижения портфолио фотографа

Хороший сайт для продвижения портфолио фотографа может также быть местом для хранения работ. При выборе такой платформы учитывайте следующие аспекты.

1. Возможность делиться файлами

Очень важно, чтобы выбранный сайт для продвижения портфолио позволял легко делиться своими работами, например, если вам нужно отправить их клиентам. Также они должны иметь функцию публикации фото в популярных соцсетях: Facebook, Instagram, Pinterest и других.

2. Размер хранилища

Разные сайты для фотографов позволяют хранить разные объемы данных. Так что прежде чем загружать свои фото на конкретную платформу, узнайте, какие возможности она предлагает.

3. Удобство доступа

Вы должны иметь возможность легко загружать фотографии на сайт, редактировать их и упорядочивать портфолио по своему желанию. Обращайте внимание на доступность и функциональность, которые предлагают разные сайты для продвижения портфолио фотографа.

4. Контроль качества

Убедитесь, что выбранный вами сайт позволяет сохранять высокое разрешение фотографий, ведь в продвижении низкокачественных работ нет никакого смысла.

5. Аудитория

Сайт для фотографов, на котором вы остановитесь, должен давать возможность распространять информацию о вашем бизнесе. Поэтому стоит выбрать платформу, объединяющую сообщество творческих людей, которые могут помочь с продвижением ваших работ как на сайте, так и за его пределами. Найдите площадку, привлекающую именно таких людей, и сайт, который поможет вам создать хорошую репутацию.

10 лучших сайтов для продвижения портфолио фотографа

Существуют сотни сайтов для фотографов, которые позволяют продвигать их работы. Мы не будем рассматривать самые очевидные платформы, как Instagram, Facebook и другие популярные соцсети. Обратимся к альтернативным вариантам, которые дают возможность войти в творческую сферу и заработать имя в креативных сообществах.

1. SmugMug

SmugMug – простая и стильная платформа для публикации своих работ. Это не бесплатный сайт: стоимость размещения изображений составляет около $5,99 в месяц или $39,99 в год. Это достаточно недорого, учитывая, что вы получаете неограниченное пространство для хранения фото и видео, а также пару полезных и несложных инструментов редактирования.

2. PhotoShelter

PhotoShelter – один из самых популярных сайтов для фотографов, объединяющий огромное международное фотосообщество. Здесь вы можете загружать и даже продавать свои работы.

3. Flickr

Миллионы людей пользуются Flickr как в профессиональных целях, так и для поиска вдохновения. Этот сайт для фотографов и представителей других творческих профессий дает возможность продвигать свои работы как в сообществе, так и за его пределами. Также он предлагает расширенные функции, которых нет у других платформ. У Flickr очень активные и вовлеченные пользователи, которые не только просматривают изображения, но и выставляют им оценки.

4. Pinterest

Pinterest продолжает набирать популярность и остается одним из самых вдохновляющих сайтов для людей со всего мира. Это социальная сеть, в которой вы можете создавать доски и сохранять на них фотографии, чтобы их могли просматривать другие пользователи. Убедитесь, что вы дали ссылку на свой сайт или портфолио, чтобы клиенты могли вас найти.

5. Behance

Если вы хотите стать частью творческого сообщества, Behance – отличный выбор. Это онлайн-сообщество профессионалов и креативных людей из разных сфер. Здесь можно создавать папки и представлять работы в виде отдельных проектов.

6. Photography Talk

Photography Talk – ведущий сайт для фотографов, который ежедневно посещают тысячи пользователей. Такие платформы собирают вокруг себя фотосообщество, дают вам возможность учиться у других авторов и получать отзывы о своих работах.

7. Pixpa

Pixpa – отличный вариант для тех, кому нужно онлайн-портфолио. Эта универсальная площадка позволяет создать профессиональный сайт-портфолио с интегрированным онлайн-магазином и возможностью ведения блога.

8. Exposure

Сайт для фотографов с красноречивым названием Exposure дает им возможность представить свои работы. Эта платформа появилась относительно недавно, но уже успела привлечь много профессиональных фотографов и художников, которых объединяет желание делиться своим творчеством.

9. About Me

About Me не создавали как сайт для фотографов. Это площадка, которая позволяет посетителям узнать больше о вас, вашей специализации и познакомиться с работами. About Me дает статистику посетителей вашего сайта, показывает, на что они кликают и где находятся. Отличный ресурс для размещения ссылок на свой сайт.

10. Depositphotos

Как только вы начинаете загружать свои работы на Depositphotos и становитесь автором, можете сразу делиться ссылками на портфолио со своими потенциальными клиентами. Depositphotos объединяет большое сообщество фотографов, и если у вас есть талант, это отличный способ сделать себе имя в фотоиндустрии. Вы можете создавать собственные коллекции изображений, делиться ими с коллегами и клиентами.